Mathilde Belouali est commissaire d’expositions, critique d’art et travailleuse de l’art. En 2024, elle devient directrice du Centre d’art contemporain Les Capucins, à Embrun dans les Alpes du Sud. En s’installant dans les Hautes-Alpes, elle rencontre Reine Prat, compagne de Nathalie Magnan, et au fil des discussions, des cafés au marché et des randonnées, l’idée de dédier un projet d’expositions à Nathalie Magnan se précise.

Reine Prat est agrégée de lettres. Elle a exercé de nombreuses responsabilités au sein du ministère de la Culture, été conseillère artistique à la Ville de Marseille, dirigé l’association Arcanal ainsi que l’Institut français de Marrakech. Elle a conduit une mission sur le multilinguisme en Guyane avant d’être nommée directrice régionale des affaires culturelles (DRAC) en Martinique. Elle est notamment reconnue pour ses rapports ministériels pour l’égalité entre les femmes et les hommes dans les arts du spectacle et pour son ouvrage Exploser le plafond (Rue de l’échiquier, 2021). Elle a été pendant vingt-cinq ans la compagne de Nathalie Magnan dont elle est aujourd’hui l’ayant-droit.

Cécile Bouffard est une artiste plasticienne et mène depuis plus de dix ans un travail de sculpture profondément ancré dans la culture lesbienne et ses questions de représentations. Ses projets d’expositions personnelles s’attachent à mettre en valeur des personnages archétypaux en marge et des manières d’être au monde différentes de la norme. Ses projets en collectif regroupent dessins, t-shirts, cuisine, danse et édition.

Clara Pasteau est une graphiste et développeuse web dont la pratique croise codage, design graphique, matérialité et mise en espace. Diplômée de la Gerrit Rietveld Academie (Amsterdam, 2018), elle travaille en freelance entre la France et la Belgique depuis 2020. Elle fait partie du collectif belge OSP (Open Source Publishing), dont la pratique du design avec des outils libres s’inscrit dans l’héritage des luttes hacktivistes et des médias tactiques.

À travers sa pratique artistique qui mêle vidéo, performance et écriture, No Anger interroge les modes d’expression et de monstration des corps. Inscrits dans un langage et un imaginaire communs, traversés par des rapports de domination, les mots et les images véhiculent une vision du monde qui légitime certaines réalités par rapport à d’autres, hiérarchisant les corps entre eux. No Anger vise à exprimer l’expérience de corps minorisés qui s’affranchissent de leur monstration hégémonique, tout en explorant la notion d’hybridité et les façons dont les prothèses machiniques, loin d’amplifier ou de remplacer les corps, peuvent ouvrir d’autres possibles de création. S’appuyant sur ses recherches universitaires, le travail artistique de No Anger explore le potentiel de son corps lesbien et handicapé, proposant de réinventer l’imaginaire. En 2022, iel co-fonde, avec Lucie Camous, le collectif Ostensible, structure de recherche-création dédiée aux disability et crip studies qui mène une réflexion intersectionnelle autour du validisme.

Bobby Brim est unx artiste, performeurx, chorégraphe transdisciplinaire et trans-média [non binaire] qui composte son âme en fonction des entités cyborg qu’iel rencontre sur son chemin. Pixels, décibels, ondes, corps et collectifs sont les matériaux concrets qui lui permettent d’explorer les espaces transgressifs d’un monde post-postconspirationnel. Parallèlement à son travail chorégraphique et cross-média, iel développe des projets de recherche collaboratifs et participe aux réseaux transhackféministes internationaux. Iel développe ses recherches dans le cadre du programme de master exerce à l’Agora Cité Internationale de la Danse

Shu Lea Cheang est une artiste taïwanaise-américaine dont le travail interroge de manière radicale les liens entre technologies numériques, corps, sexualités, contrôle social et biopolitique. À travers des installations, films et œuvres en réseau, elle explore les systèmes de surveillance, les normes de genre et les formes de résistance queer dans les sociétés technologiques contemporaines. Amie de Nathalie Magnan, qu’elle côtoie dans les milieux cyberféministes, Shu Lea Cheang est intervenue à son invitation pour la journée «Cyberfemmes» à l’École nationale supérieure des Beaux-Arts de Paris en 2000, puis à l’École nationale supérieure d’art de Bourges.

Cindy Coutantest une artiste et chercheuse basée à Genève. Son travail sonde les intrications matérielles et libidinales de la technologie: ses flux, ses régimes de pénétration, d’extraction, de silenciation. Dans ses films, installations ou lectures, la technologie se révèle baveuse, érotique, cannibale, excrémentielle, effondrée. On y croise gremlins, escargots, tardigrades, robots mous; demi-vies ou slimy bads qui se rassemblent depuis les failles de l’imaginaire techno-industriel pour accélérer la rupture avec le patriotisme civilisationnel.

Chloé Desmoineaux est basé·e à Marseille et travaille comme enseignant·e, artiste numérique et curateurice de jeux vidéo expérimentaux déviants, avec un focus sur les pratiques collectives autogérées. En 2021, iel a ouvert FluidSpace, un hacklab transféministe et bénévole. L’accompagnement et la pédagogie de Nathalie Magnan durant ses études à l’École nationale supérieure d’art de Bourges ayant eu un très fort impact dans son parcours, Chloé co-organise l’événement femmage TRANS//BORDER, les enseignements de Nathalie Magnan en 2018 au Mucem, et contribue depuis à la valorisation de ses archives et à la transmission de sa mémoire au sein de rhizomes technoféministes.

Mi-corps/mi-ondes, Ada LaNerd oscille au croisement entre arts performatifs et hacktivisme. Artiste radio, membre de systerserver et de π-node, elle est active depuis 2013 au sein de la Hackstub, un hackerspace de Strasbourg. En tant que hacqueen, elle y partage une approche du hacking cyberféministe proche de l’éducation populaire, aimant ainsi parler de hacking populaire : des opérations contre des oppressions.

Guerrilla Girls est un collectif féministe anonyme fondé à New York en 1985, composé d’artistes et de militantes portant des masques de gorilles. Par la réalisation d’affiches, de performances et d’actions publiques, où les statistiques côtoient l’humour et la provocation, elles dénoncent le sexisme, le racisme et les mécanismes de discrimination du monde de l’art et de la culture.

Barbara Hammer (1939-2019) est une cinéaste, artiste et militante féministe américaine, pionnière du cinéma lesbien expérimental. Son œuvre, composée de plus de 80 films, explore le corps, le désir, la mémoire et l’histoire queer en mêlant performance, documentaire et abstraction. Certaines de ses œuvres, qui mêlent représentation médiatique et intérêt joueur pour la technologie, précèdent celles de Nathalie Magnan.

Old Boys Network (OBN) est un collectif et réseau cyberféministe fondé à Berlin en 1997 par des artistes et théoriciennes dont Cornelia Sollfrank, Vali Djordjevic et Ellen Nonnenmacher. Elles sont à l’initiative de trois conférences internationales cyberféministes entre 1997 et 2001, auxquelles Nathalie Magnan a participé. OBN explore les liens entre genre, technologies et pouvoir et promeut un cyberféminisme critique, non dogmatique et fondé sur la multiplicité des voix.

Paper Tiger Television est un collectif étasunien fondé en 1981 par des artistes, activistes et théoricien·nes des médias, dont DeeDee Halleck. Le collectif produit des émissions vidéo et des performances qui déconstruisent le pouvoir, la culture populaire, l’idéologie des images et privilégient le bricolage, la pédagogie critique et la parole collective. Nathalie Magnan a participé à la réalisation de deux films avec elleux entre 1985 et 1988 lorsqu’elle était à Santa Cruz.

Julia Scher est une artiste américaine dont le travail examine de façon critique les systèmes de surveillance, de sécurité et de contrôle dans les sociétés contemporaines. À travers des installations immersives inspirées de l’esthétique militaire et institutionnelle, elle met en lumière les mécanismes de pouvoir, de peur et de soumission. Elle appartient à la même génération que Nathalie Magnan et, si elles ne se connaissaient pas, leurs pratiques s’intéressent à des dynamiques liées.

VNS Matrix est un collectif artistique et cyberféministe australien fondé en 1991 à Adélaïde par Josephine Starrs, Julianne Pierce, Francesca da Rimini et Virginia Barratt. Connues pour leur Manifeste cyberféministe pour le XXIe siècle, elles utilisent art numérique, jeux vidéo, affiches et performances pour détourner les technologies et dénoncer le sexisme des cultures informatiques. Leur travail a marqué l’histoire du cyberféminisme et de l’art numérique. Nathalie Magnan était une de leurs amies et a contribué à propager leur travail en France.